아메리칸 스플렌더. 밥과 하브의 만화

연도 내 첫 인수 복구 계획 이사를 가거나, 영원히 빌려 쓰거나, 사라진 만화의 수를 헤아릴 수 없습니다. 이제 "아메리칸 스플렌더"의 차례입니다. 밥과 하브의 만화"가 출판되었습니다. La Cúpula.

모든 사람이 이 책을 읽거나 소유해야 하는 이유를 말씀드리기 전에, 대부분의 지상파 독자에게는 전혀 관련이 없지만 다른 사람들이 주목하는 몇 가지 세부 사항을 알려드리겠습니다.

특히 색상 측면에서 레이아웃이 눈에 띕니다. 그들은 American Splendor 컬렉션 사본의 미학의 색상 팔레트를 재현하고 싶었던 것으로 이해됩니다. 하지만 친구, 이것은 책입니다. 빨간색 또는 진한 파란색 배경에 검은 색 글자를 넣는 것만으로는 충분하지 않습니다. 다행히도 이것은 뒷 표지, 플랩 및 내부 표지에서만 발생합니다. 페이지는 괜찮습니다.

이 작은 색채 공격이 끝나면 대부분 흑백으로 된 나머지 108페이지가 정확하고 상당한 분량이며 표지보다 거의 더 단단합니다.

크럼 온 페카르와 크럼 온 페카르가 쓴 두 개의 텍스트로 시작됩니다.

로버트 크럼은 자신의 책을 이렇게 마무리합니다:

"페카르는 제가 함께 작업한 유일한 작가입니다(1980년경 좌파 신문사에서 일할 때 편집자 중 한 명이 대본을 쓴 이상주의 정치 연재물 네다섯 편에 삽화를 그렸던 잠깐의 시도를 제외하면요). 가끔 하비가 바쁘고 일이 많다는 이유로 저를 설득해야 했지만, 이 앨범을 보면 그가 그렇게 해줘서 다행입니다."
R. Crumb
아름다운 프랑스 남부에서
96년 5월

모자이크 롤 요약에 이어 컬러로 된 두 페이지가 있고, 역시 컬러로 된 아메리칸 스플렌더의 다섯 표지로 책을 마무리합니다.

그 당시에는 다큐 펠리 동명의 영화가 있지만, 페카르 앤 크럼의 작품에 관심을 갖거나 나중에 다시 볼 수 있는 좋은 관문입니다. 몇 년째 방영되고 있습니다.

약간 모호하게 표현하자면, 이것이 퍼블리셔의 설명입니다.

"무감각과 강박 사이 어딘가에서 하비 페카르는 어느 날 단편 대본을 쓰기 시작했고, 여러 예술가에게 그림을 그려 달라고 설득했습니다. 그 결과 일상의 신경증이 명료함으로 가는 수단으로 작용하는 평범한 만화 시리즈인 아메리칸 스플렌더가 탄생했습니다. 로버트 크럼은 클리블랜드 시인의 목소리를 증폭시키는 그림을 그린 가장 주목할 만한 아티스트 중 한 명이었습니다.

"가끔씩의 사색, 작은 일화, 우연한 만남, 평범한 증언, 대화의 단편. 언더그라운드 만화에서 이 두 가지 기본 요소의 결합은 일상이 신비로운 범주로 승화되는 경험을 선사합니다.

"이 선집은 로버트 크럼이 아메리칸 스플렌더를 위해 그린 모든 페이지를 모아 놓은 것으로, 필라델피아 출신 작가가 다른 사람의 대본을 그리는 데 동의한 몇 안 되는 사례 중 하나입니다. 그의 친구 하비 페카르가 쓴 짧은 작품으로, 각 작품에서 그는 주변 환경, 보행자 클리블랜드, 이동 중인 삶에 대한 뛰어난 관찰자라는 것을 보여줍니다.

"하브와 밥은 예상치 못한 관대함으로 이 만화를 작업했으며, 각자 자신의 투시력과 강한 개성을 상대방의 표현적 요구에 빌려주었습니다. 궁극적인 수혜자는 제삼자인 독자입니다. 진정한 친밀감의 만화".

일상 속 예술

이 "근접의 만화"가 핵심입니다. 마음에 들 수도 있고 마음에 들지 않을 수도 있지만, 평범하고 지루한 무활동에 빠져들 준비를 하세요. 여기서 가장 역동적인 것은 몇 가지 제스처를 넘어서는 것이 아닙니다. 일화 수준에도 미치지 못하는 이야기도 있습니다. 이 모든 것에서 가장 중요한 것은 다시 한 번 이야기하고 그리는 방식입니다.

이 책은 페카르의 대사에 나오는 또 다른 부스러기이며, 둘 다 매우 어려운 것을 성취하고 무에서 다이아몬드를 추출하기 때문에 가지고 있어야하는 책입니다. 그들은 아노 다인을 매우 즐거운 창의력의 훌륭한 운동으로 바꿉니다. 이 페이지에 대해 "심하게 노화되었다"고 말할 수는 없습니다.

하비 페카르 소개

하비 로렌스 페카르와 그의 남동생 앨런은 폴란드 비아이스토크에서 이민 온 사울 페카르와 도라 페카르의 아들로 오하이오주 클리블랜드에서 태어났습니다. 하비는 자신의 삶을 1인칭 시점으로 그린 자전적 만화책 시리즈 '아메리칸 스플렌더'로 가장 잘 알려져 있습니다.

이 시리즈는 1976년부터 매년 주기적으로 발행되었습니다. 다크호스가 출판을 인수한 1990년대 초까지 페카르는 이 시리즈를 자체 출판했습니다. 1987년, 페카르는 이 시리즈로 미국 도서상을 수상했습니다. 다크호스는 2001년 '아메리칸 스플렌더'의 25주년을 기념하여 특별호를 발행했습니다.

'아메리칸 스플렌더'는 로버트 크럼, 프랭크 스택, 조 사코 등 최고의 아티스트들이 삽화를 그렸습니다.

페카르는 영국 게이츠헤드에서 활동하는 만화 일러스트레이터 콜린 워너포드와 '아메리칸 스플렌더: 대서양 횡단 만화'라는 적절한 제목으로 협업하여 이 만화의 국제적인 인기를 실감할 수 있었습니다. 페카르는 이후 작가로 활동하며 음악과 서평에 대한 글을 많이 썼습니다.

그의 리뷰는 보스턴 헤럴드, 오스틴 크로니클, 재즈 타임즈, 어반 다이얼렉트(원래 클리블랜드에서 발행하는 신문), 다운 비트 매거진 등 여러 잡지에 실렸습니다. 그의 리뷰는 수많은 웹사이트에서 찾아볼 수 있으며 열성적인 팬들의 개인 페이지에도 흩어져 있습니다. 페카르는 아내와도 공동 작업을 했습니다, Joyce Brabner, 자전적 만화책 '우리 암의 해'(네 개의 벽 여덟 개의 창문)에 등장합니다.

1999년 4월 12일, 페카르는 유명하고 수상 경력에 빛나는 라디오 방송국 WKSU에서 프리랜서로 일하기 시작했습니다. 이 방송국에서 데뷔한 이후 그는 두 개의 권위 있는 상을 수상했습니다. 2000년 7월, 그는 "이름에 무엇이 있는가"라는 기사로 PRNDI(퍼블릭 라디오 뉴스 디렉터 협회) "논평/에세이" 부문에서 1등을 수상했습니다. 2001년 3월, RTNDA(라디오-텔레비전 뉴스 디렉터 협회)는 "아버지의 날" 기사로 페카르에게 2001 에드워드 R. 머로우 지역 최우수 글쓰기 상을 수여했습니다.

이 작품은 같은 이름의 전국 공모전에도 출품되었습니다.

페카는 영화에 두 번 카메오로 출연했으며 1986년부터 1988년까지 '심야의 데이비드 레터맨'에 여덟 번이나 출연했습니다.

정치에 대한 그의 관심, 특히 NBC와 제너럴 일렉트릭의 제휴로 인해 쇼에서 하차하게 되었습니다. 결국 복귀 요청을 받은 페카르는 1990년대 초에 두 차례 더 출연했습니다.

다양한 미디어에 기고하는 등 매우 바쁘게 지냈음에도 불구하고 페카르는 클리블랜드에서 매우 낮은 프로필을 유지했습니다. 2001년에 그는 1966년부터 근무하던 지역 재향군인 병원의 정규직 기록관으로 일하다 은퇴했습니다.

2010년 7월 12일, 70세의 하비 페카르가 클리블랜드 하이트의 자택에서 원인을 알 수 없는 사망한 채 발견되었습니다. 하지만 10월 쿠야호가 카운티 검시관은 그가 항우울제 플루옥세틴과 부프로피온을 우발적으로 과다 복용하여 사망한 것으로 결론지었습니다.

페카르는 세 번째 암 진단을 받고 치료를 앞두고 있었습니다. 그는 화장되어 엘리엇 네스 옆에 있는 레이크 뷰 묘지에 묻혔습니다. 그의 묘비에는 "인생은 여성, 콘서트, 창의성에 관한 것"이라는 그의 명언이 비문으로 새겨져 있습니다.

페카르의 작품 중 일부는 사후에 출판되었는데, 여기에는 조이스 브라브너와의 공동 작업 두 편이 포함됩니다: 결혼의 큰 책과 하비와 조이스, 우울증의 깊이를 꿰뚫다]와 함께 출판된 웹툰 모음집도 있습니다 The Pekar Project.

일러스트레이터 서머 맥클린턴과의 콜라보레이션 f는 미국의 마르크스주의자 루이 프로이트를 기리기 위해 가칭 "회개하지 않는 마르크스주의자"라는 제목의 책 프로젝트를 진행했습니다. Proyect의 블로그.

2008년부터 준비해 온 이 책은 랜덤하우스에서 출판할 예정이었습니다. 하지만 프로젝트와 조이스 브라브너 사이에 분쟁이 발생했고, 후자는 이 책을 무기한 보류하겠다고 발표했습니다.

2010년 12월, 페카르가 벤 그림과 대화를 나눈 마지막 이야기인 "하비 페카르, 괴물을 만나다"가 선집 "하비 페카르, 괴물을 만나다"에 수록되었습니다. Strange Tales II 마블 코믹스의 작품입니다. 이 이야기의 삽화는 Ty Templeton.